“Three muses burst noisily into the old da Vinci museum”: The image of the museum in small genres of internet poetry
‘School of Applied Museology’, Russian Federation.
Email: iagrinko@yandex.ru
0000-0002-1594-0244Moscow Pedagogical State University, Russian Federation.
Email: ash@inbox.ru
0000-0003-3602-4728Abstract
Background. As a social institution, the museum is currently undergoing active transformation under the influence of mass Internet culture, which necessitates new approaches to studying its representation and public perception. Minor genres of Internet poetry serve as a valuable anthropological source. Their humorous and absurdist nature inevitably stems from actual cultural stereotypes, making it possible to capture live social interest in the museum as an institution.
Purpose. The study aims to identify and analyze the specific characteristics of the museum’s image and its key social functions as transmitted in contemporary online post-folklore.
The scientific novelty of the study lies in introducing a poorly explored corpus of online post-folklore texts (pirozhki, poroshki, and depressyashki) into academic discourse, treating them as a valid anthropological source for analyzing museum brands. For the first time, at the intersection of mass and elite cultures, the paper explicates the public’s critical perception of institutional museum issues, including professional deformation of staff and the commercialization of heritage.
Materials and methods. The study employs content analysis and contextual analysis. The research material comprises a corpus of 341 texts belonging to minor poetic genres (pirozhki, poroshki, depressyashki, dve devyatki, artishoki) retrieved from the specialized platform “Poetory” and selected by key lemmas related to museum topics.
Results. The analysis demonstrates that the museum maintains a strong position in mass culture. Its image is ambivalent: the institution is perceived both as a platform for prestigious leisure consumption and as a value-oriented phenomenon that shapes aesthetic standards. The plotlines of the texts touch upon a wide range of issues, from understanding the museum institution itself to challenges concerning museum personnel. In post-folklore, the museum is assigned a broad social functionality ranging from visitor socialization to standard-setting. Several key narratives clearly emerge in online folklore. First, this includes the typology and geography of places: top-tier museum brands (the Hermitage, the Kunstkamera, the Louvre) lead in mentions, while memorial house-museums serve as a stable cultural archetype. Second, the texts thoroughly describe the visitor profile, their motivations, and everyday behavior, which often deconstructs the institution’s solemnity through the themes of alcohol and catering. Third, a pronounced erotic subtext is documented, where exhibitions are positioned as a traditional space for romantic encounters. Finally, the authors of Internet poetry keenly react to the internal problems of the institution: “personnel hunger,” low staff salaries, excessive interactivity, thefts of exhibits, and doubts regarding the authenticity of collections.
Keywords
post-folklore, internet poetry, museum anthropology, museum, functions of the museum
«Три музы с грохотом вломились в да Винчи старенький музей»: образ музея в малых жанрах интернет-поэзии
«Школа прикладной музеологии», Российская Федерация.
Email: iagrinko@yandex.ru
0000-0002-1594-0244Московский педагогический государственный университет, Российская Федерация.
Email: ash@inbox.ru
0000-0003-3602-4728Аннотация
Обоснование. Музей как социальный институт сегодня активно трансформируется под влиянием массовой интернет-культуры, что требует поиска новых подходов к изучению его репрезентации и восприятия в обществе. Малые жанры интернет-поэзии выступают ценным антропологическим источником. Их юмористическая природа и абсурдизм вынужденно отталкиваются от реальных культурных стереотипов, позволяя зафиксировать живой социальный интерес к институту музея.
Цель исследования – выявить и проанализировать специфику образа, а также ключевые социальные функции музея, транслируемые в современном сетевом постфольклоре.
Новизна исследования заключается во введении в научный оборот малоизученного корпуса текстов сетевого постфольклора (пирожков, порошков и депрессяшек), рассматриваемых в качестве валидного антропологического источника для анализа музейных брендов. Впервые на стыке массовой и элитарной культур эксплицировано критическое восприятие обществом институциональных проблем музея, включая профессиональные деформации кадров и коммерциализацию наследия.
Материалы и методы. В работе использованы методы контент-анализа и контекстуального анализа. Материалом исследования послужил корпус из 341 текста малых поэтических жанров (пирожки, порошки, депрессяшки, две девятки, артишоки) с профильного ресурса «Поэторий», отобранных по ключевым леммам музейной тематики.
Результаты. Анализ показал, что музей сохраняет прочные позиции в массовой культуре. Его образ амбивалентен: институт воспринимается и как площадка престижного досугового потребления, и как ценностное явление, формирующее эстетические стандарты. Сюжеты текстов затрагивают самый широкий круг проблем: от понимания самого института музея до трудностей с музейными кадрами. Музею в пост-фольклоре присваивается широкий социальный функционал: от социализации посетителя до формирования стандартов. В сетевом фольклоре четко выделяются несколько ключевых сюжетов. Во-первых, это типология и география мест: лидерами упоминаний выступают музеи-бренды (Эрмитаж, Кунсткамера, Лувр), а мемориальные дома-музеи служат устойчивым культурным архетипом. Во-вторых, подробно описан образ посетителя, мотивы его визита и бытовое поведение, часто связанное со снижением пафоса учреждения через тему алкоголя и общепита. В-третьих, зафиксирован выраженный эротический подтекст, где выставки позиционируются как традиционное пространство для романтических знакомств. Наконец, авторы интернет-поэзии остро реагируют на внутренние проблемы института: «кадровый голод», низкие зарплаты сотрудников, избыточный интерактив, кражи экспонатов и сомнения в подлинности коллекций.
Ключевые слова
постфольклор, интернет-поэзия, музейная антропология, музей, функции музея
Список литературы
1. Mahmud, F. (2013). Folklore and the museum. Saarc Culture, 4, 3–18.
2. Ипполитова, А. Б. (2010). Исследование музейного фольклора: к постановке проблемы. В М. Д. Алексеевский, В. Е. Добровольская, А. Б. Ипполитова (Сост.), Славянская традиционная культура и современный мир. Вып. 13: Традиционная культура современного города: сб. научн. ст. (с. 272–286). Москва: Государственный республиканский центр русского фольклора. EDN: https://elibrary.ru/UXWWZY
3. Гринько, И. А. (2021). Анекдот как источник для музейной антропологии: анализ социокультурных функций музеев. Томский журнал лингвистических и антропологических исследований (1), 174–187. https://doi.org/10.23951/2307-6119-2021-1-174-187. EDN: https://elibrary.ru/MNDQQV
4. Кронгауз, М. А. (2019). Переосмысление текста и мотив превращения в малом жанре интернет-поэзии («Порошок»). Слово.ру: балтийский акцент, 10(4), 109–126. EDN: https://elibrary.ru/RQQAAR
5. Чемезова, И. А. (2019). Неустранимая тяга к креативности, или прецедентная языковая игра в Интернет-сообществах (на примере сообщества «порошки»). Уральский филологический вестник. Серия: Язык. Система. Личность: лингвистика креатива(2), 151–161. https://doi.org/10.26170/ufv19-02-13. EDN: https://elibrary.ru/ZYRSVV
6. Ковшова, М. Л., & Кронгауз, М. А. (2024). Смех не без причины. Язык и механизмы комического в новых жанрах интернет-поэзии: монография. Москва: Дискурс. 208 с. EDN: https://elibrary.ru/AEPERZ
7. Степанова, А. С. (2023). Конструирование русской национальной идентичности в малых юмористических формах интернет-поэзии. Коммуникативные исследования, 10(2), 253–271. https://doi.org/10.24147/2413-6182.2023.10(2).253-271. EDN: https://elibrary.ru/ALNGDE
8. Кронгауз, М. А. (2024). Стереотипы о культурных героях в комической интернет-поэзии: их развитие и разрушение. Шаги/Steps (1), 240–269. https://doi.org/10.22394/2412-9410-2024-10-1-240-269. EDN: https://elibrary.ru/GHBNAG
9. Петренко, С. Н. (2014). Пирожки и порошки: сетевая поэзия между фольклором и литературой. Известия Волгоградского государственного педагогического университета (7), 129–135. EDN: https://elibrary.ru/TALVHB
10. Петренко, С. Н. (2017). Жанровые модели постфольклора в русской постмодернистской литературе последней четверти XX – начала XXI века (Автореф. дис. … канд. филол. наук). Волгоград. EDN: https://elibrary.ru/ZQCZHT
11. Кронгауз, М. А., & Ковшова, М. Л. (2024). Смех не без причины. Язык и механизмы комического в новых жанрах интернет-поэзии. Москва: Дискурс. 208 с.
12. Гринько, И. А., & Шевцова, А. А. (2025). Антропология недосказанного: табуированные темы в послевоенной советской карикатуре. Москва: Новое литературное обозрение. 256 с.
13. Петренко, С. Н. (2014). Пирожки и порошки: сетевая поэзия между фольклором и литературой. Известия Волгоградского государственного педагогического университета (7), 129–135. EDN: https://elibrary.ru/TALVHB
14. Копытофф, И. (2006). Культурная биография вещей: товаризация как процесс. В В. Вахштайн (Ред.), Социология вещей: сб. ст. (с. 134–166). Москва: Территория будущего. EDN: https://elibrary.ru/PPNXXN
15. Гринько, И. А. (2022). Музейная антропология в современном музейном менеджменте: задачи и инструментарий (Диссертация на соискание ученой степени доктора исторических наук: специальность 07.00.07 «Этнография, этнология и антропология»). Москва. 433 с. EDN: https://elibrary.ru/VOGSZU
16. Гринько, И. А. (2021). Анекдот как источник для музейной антропологии: анализ социокультурных функций музеев. Томский журнал лингвистических и антропологических исследований (1), 174–187. https://doi.org/10.23951/2307-6119-2021-1-174-187. EDN: https://elibrary.ru/MNDQQV
17. Радзюн, А. (2024, 28 июля). «Приносить родившихся уродов и всех найденных необыкновенных вещей». Подлинная история и значение анатомических коллекций Кунсткамеры для российской науки. Кунсткамера. http://y.kunstkamera.ru/anatomic_collections/ (дата обращения: 13.07.2025)
18. Себелева, И. (2025, 16 апреля). «Хотели посмотреть уродцев в банках, а их уже нет»: куда делась самая знаменитая анатомическая коллекция Кунсткамеры? Вокруг света. https://www.vokrugsveta.ru/news/khoteli-posmotret-urodcev-v-bankakh-a-ikh-uzhe-net-kuda-delas-samaya-znamenitaya-anatomicheskaya-kollekciya-kunstkamery-id6308767/ (дата обращения: 13.07.2025)
19. Дукельский, В. Ю. (2007). Пространство публичного одиночества. В Музей и личность (с. 6–14). Москва: РИК.
20. Duncan, C. (1995). Civilizing rituals: Inside public art museums (Re Visions: Critical Studies in the History and Theory of Art). Routledge. 192 p.
21. Веблен, Т. (1984). Теория праздного класса. Москва: Прогресс. 368 с.
22. Frost, S. (2013). Museums and sexuality. Museum International (1–4), 16–25. https://doi.org/10.1111/muse.12029
23. Marcus, J. (2013). Towards an erotics of the museum. In Cultural Encounters (pp. 229–244). Routledge.
24. Водолазкин, Е. Г. (2010). Соловьев и Ларионов. Москва: АСТ. 370 с.
25. Гринько, И. А. (2021). Анекдот как источник для музейной антропологии: анализ социокультурных функций музеев. Томский журнал лингвистических и антропологических исследований (1), 174–187. https://doi.org/10.23951/2307-6119-2021-1-174-187. EDN: https://elibrary.ru/MNDQQV
26. Финкель, М. (2024). Музейный вор. Подлинная история любви и преступной одержимости. Москва: Азбука-Аттикус. 320 с.
27. Гринько, И. А. (2020). Музейный тотемизм. Этнодиалоги (1), 169–177. https://doi.org/10.37492/ETNO.2020.59.1.010. EDN: https://elibrary.ru/NAGOYH
References
1. Mahmud, F. (2013). Folklore and the museum. Saarc Culture, 4, 3–18.
2. Ippolitova, A. B. (2010). Researching museum folklore: Framing the problem. In M. D. Alekseevsky, V. E. Dobrovolskaya, A. B. Ippolitova (Comps.), Slavic traditional culture and the modern world. Issue 13: Traditional culture of the modern city: Collected research articles (pp. 272–286). Moscow: State Republican Center of Russian Folklore. EDN: https://elibrary.ru/UXWWZY
3. Grin’ko, I. A. (2021). The anecdote as a source for museum anthropology: An analysis of the sociocultural functions of museums. Tomsk Journal of Linguistics and Anthropological Research (1), 174–187. https://doi.org/10.23951/2307-6119-2021-1-174-187. EDN: https://elibrary.ru/MNDQQV
4. Krongauz, M. A. (2019). Rethinking the text and the motif of transformation in a minor genre of internet poetry (“Poroshok”). Slovo.ru: Baltic Accent, 10(4), 109–126. EDN: https://elibrary.ru/RQQAAR
5. Chemezova, I. A. (2019). The irrepressible pull of creativity, or precedent-based language play in internet communities (the case of the “poroshki” community). Ural Philological Bulletin. Series: Language. System. Personality: Linguistics of Creativity (2), 151–161. https://doi.org/10.26170/ufv19-02-13. EDN: https://elibrary.ru/ZYRSVV
6. Kovshova, M. L., & Krongauz, M. A. (2024). Laughter not without reason. Language and mechanisms of the comic in new genres of internet poetry: A monograph. Moscow: Diskurs. 208 p. EDN: https://elibrary.ru/AEPERZ
7. Stepanova, A. S. (2023). Constructing Russian national identity in minor humorous forms of internet poetry. Communicative Studies, 10(2), 253–271. https://doi.org/10.24147/2413-6182.2023.10(2).253-271. EDN: https://elibrary.ru/ALNGDE
8. Krongauz, M. A. (2024). Stereotypes about cultural heroes in comic internet poetry: Their development and destruction. Shagi/Steps (1), 240–269. https://doi.org/10.22394/2412-9410-2024-10-1-240-269. EDN: https://elibrary.ru/GHBNAG
9. Petrenko, S. N. (2014). Patties and powders: Internet poetry between folklore and literature. Izvestia of the Volgograd State Pedagogical University (7), 129–135. EDN: https://elibrary.ru/TALVHB
10. Petrenko, S. N. (2017). Genre models of postfolklore in Russian postmodernist literature of the last quarter of the 20th — early 21st century (Author’s abstract of Candidate of Philological Sciences dissertation). Volgograd. EDN: https://elibrary.ru/ZQCZHT
11. Krongauz, M. A., & Kovshova, M. L. (2024). Laughter not without reason. Language and mechanisms of the comic in new genres of internet poetry. Moscow: Diskurs. 208 p.
12. Grin’ko, I. A., & Shevtsova, A. A. (2025). Anthropology of the unsaid: Taboo topics in postwar Soviet caricature. Moscow: Novoe Literaturnoe Obozrenie. 256 p.
13. Petrenko, S. N. (2014). Patties and powders: Internet poetry between folklore and literature. Izvestia of the Volgograd State Pedagogical University (7), 129–135. EDN: https://elibrary.ru/TALVHB
14. Kopytoff, I. (2006). The cultural biography of things: Commoditization as process. In V. Vakhshtain (Ed.), Sociology of things: Collected articles (pp. 134–166). Moscow: Territoriya Budushchego. EDN: https://elibrary.ru/PPNXXN
15. Grin’ko, I. A. (2022). Museum anthropology in modern museum management: Tasks and tools (Doctoral dissertation in Historical Sciences: Specialty 07.00.07 “Ethnography, Ethnology and Anthropology”). Moscow. 433 p. EDN: https://elibrary.ru/VOGSZU
16. Grin’ko, I. A. (2021). The anecdote as a source for museum anthropology: An analysis of the sociocultural functions of museums. Tomsk Journal of Linguistics and Anthropological Research (1), 174–187. https://doi.org/10.23951/2307-6119-2021-1-174-187. EDN: https://elibrary.ru/MNDQQV
17. Radzyun, A. (2024, July 28). “To bring the born freaks and all the unusual things that may be found”. The true history and significance of the anatomical collections of the Kunstkamera for Russian science. Kunstkamera. http://y.kunstkamera.ru/anatomic_collections/ (accessed: 13.07.2025)
18. Sebeleva, I. (2025, April 16). “We wanted to see the freaks in jars, but they are gone”: Where did the most famous anatomical collection of the Kunstkamera go? Vokrug Sveta. https://www.vokrugsveta.ru/news/khoteli-posmotret-urodcev-v-bankakh-a-ikh-uzhe-net-kuda-delas-samaya-znamenitaya-anatomicheskaya-kollekciya-kunstkamery-id6308767/ (accessed: 13.07.2025)
19. Dukelsky, V. Yu. (2007). The space of public solitude. In Museum and Personality (pp. 6–14). Moscow: RIK.
20. Duncan, C. (1995). Civilizing rituals: Inside public art museums (Re Visions: Critical Studies in the History and Theory of Art). Routledge. 192 p.
21. Veblen, T. (1984). The theory of the leisure class. Moscow: Progress. 368 p.
22. Frost, S. (2013). Museums and sexuality. Museum International (1–4), 16–25. https://doi.org/10.1111/muse.12029
23. Marcus, J. (2013). Towards an erotics of the museum. In Cultural Encounters (pp. 229–244). Routledge.
24. Vodolazkin, E. G. (2010). Soloviev and Larionov. Moscow: AST. 370 p.
25. Grin’ko, I. A. (2021). The anecdote as a source for museum anthropology: An analysis of the sociocultural functions of museums. Tomsk Journal of Linguistics and Anthropological Research (1), 174–187. https://doi.org/10.23951/2307-6119-2021-1-174-187. EDN: https://elibrary.ru/MNDQQV
26. Finkel, M. (2024). The art thief. A true story of love, crime, and a dangerous obsession. Moscow: Azbuka-Attikus. 320 p.
27. Grin’ko, I. A. (2020). Museum totemism. Etnodialogi (1), 169–177. https://doi.org/10.37492/ETNO.2020.59.1.010. EDN: https://elibrary.ru/NAGOYH